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斯堪的纳维亚玻璃生产的发展


□ 张鹏程


斯堪的纳维亚玻璃生产的发展图片1
斯堪的纳维亚国家的玻璃制作起源于16至17世纪。考古学家已在日德兰半岛、丹麦和瑞典南部发掘出大约在1550至1650年间的原始玻璃熔炉遗迹和产品碎片。据史料记载,这些早期的森林工作室是由宫廷和贵族资助的,工人全部是德国人。16世纪时,在上述地区还曾有一批威尼斯玻璃吹制工人。
1580年,在瑞典斯德哥尔摩建立的第一家享有皇家特权的玻璃工厂标志着瑞典玻璃生产的开始。1686年,意大利人贾科莫·斯卡皮塔(Giacomo Scapitta)在此建立了孔斯赫尔姆玻璃工厂,该厂制作的一组透明带盖高脚杯是现存斯堪的纳维亚玻璃的最早作品。
19世纪斯堪的纳维亚的玻璃生产发生了巨大的变化。随着英国、法国和比利时的大玻璃工厂和新技术的出现,更多更好的玻璃制品被制作出来,人们对玻璃制品的购买力也提高了。斯堪的纳维亚为了应对新的形势,企业扩张和现代化的进程也加速了。但是,就总体而言,整个斯堪的纳维亚19世纪的玻璃生产几乎没有什么风格或技术上的创新。直到19世纪90年代之后,艺术家们才逐渐介入玻璃生产。
第一次世界大战爆发不久,斯堪的纳维亚人拥有了完全原创的新玻璃制品生产线,其创造原动力的最大来源是瑞典。
一战期间,瑞典玻璃工厂把提高工业产品的质量作为新设计的一部分内容,并鼓励厂家聘用艺术家作为设计师。建立于1898年的奥瑞弗尔斯(Orrefors)工厂,作为功能主义玻璃的中等生产商,于1916年聘请了两位画家:希蒙·加特(Simon Gate)和爱德华·哈尔德(Edward Hald),他们最重要的贡献是创制了具有内镶嵌彩画的格拉尔(Graal) 玻璃。格拉尔的雏形是加莱带有花卉图案的标准玻璃容器,这种器皿自1890年起已成为被全球所认同的艺术玻璃模式。与加莱那种由蚀刻师和雕刻师在冷玻璃上制作完成的玻璃容器不同,格拉尔的容器最后成形于熔炉的高温之中,使得产品图案更加灵动、自然。20世纪30年代,一种与格拉尔相关的技术——阿里埃勒(Ariel)被发明出来,即在玻璃中封入组合成图案和图形的气泡。以格拉尔和阿里埃勒技术制成的大量迷人的带有折射和反射光效果的容器,是值得骄傲的系列,至今还在流行。奥瑞弗尔斯最伟大的彩色技术是在20世纪40年代后期发明的拉文纳(Ravenna),其作品像宝石一般华美。1925年,当瑞典奥瑞弗尔斯雕刻玻璃在巴黎世界博览会上展出后,瑞典即成为世界艺术玻璃生产的新兴国家,很多艺术家开始突破传统,寻找新的艺术道路。
第一个反叛流行并抑制瑞典玻璃艺术传统的人是埃里克·赫格隆德(Erik Hglund)。1953年,他在博达开始以熔炉或雕刻装饰制造原始、粗糙形式的罐子,经常使用带色未精炼的“瓶玻璃”。另一个创新的设计师是贝尔蒂·瓦利耶(Bertil Vallien),他1963年从美国回到瑞典后,加入阿佛斯(fors)工厂,开始以自由的艺术形式制作玻璃,并在瑞典设立了玻璃工作室。
瑞典的玻璃制作环境也吸引了许多国外玻璃工作室的艺术家,而年轻的瑞典人也积极地游走世界。这样,玻璃工作室中传统与现代、国与国之间的界限已变得模糊不清了。
芬兰在一战后不久成为伟大的艺术玻璃制造地。真正的先锋是贡内尔·尼曼(Gunnel Nyman),她以简单的切割和喷沙工艺装饰,并利用叠加模具,创作出一种文雅的、诗化的艺术作品。1937年由建筑师埃尔瓦·阿尔托(Alvar Aalto)设计的莎薇(Savoy)花瓶具有独特的风格,还有塔匹奥·维尔卡卡拉(Tapio Wirkkala)和提莫·萨帕涅瓦(Timo Sarpaneva),他们设计的作品至今还在生产。
在丹麦,1928年至1941年,建筑师雅各布·E·邦(Jacob E·Bang)改进了霍尔梅高(Holmegaard)厂保留的餐具样品,还以建筑师的灵感设计了技术简单、线条纯粹的产品。邦的后继者是皮尔·吕特根(Per Lütken),他以利用和强调材料的流动性为特长。邦的儿子米凯尔(Michael)为霍尔梅高在欧登塞(Odense)的姊妹厂设计样品——主要是具有原创性概念的一系列灯具和一套餐具,虽运用不同颜色,却创造出了和谐的美。
二战后的哈德兰工厂建立了一个永久性的设计工作室,拥有许多设计师。例如: 把黑色或彩色的螺旋图案放在厚透明玻璃中的赫尔曼·邦加德(Herman Bongard),以创作肌理玻璃和在玻璃器表面制作雕塑性装饰为主的阿尔内·约(Arne-Jon Jutrem) ,还有格尔德·斯兰古(Gerd Slang),以及由约翰松、格罗·贝格斯兰(Gro Bergslien)、佐默费尔特(Sommerfeldt)和塞弗兰·布鲁博(Severin Brórby)组成的团队。本尼·莫茨费尔特(Benny Motzfeld)也是其中之一,她在费雷德里克斯塔(Fredrikstad)的普卢斯(Plus)手工艺中心的玻璃工作室进行艺术创作。她把开织的金属网和玻璃纤维封入玻璃中,还运用了色粉和氧化物效果,这些技法的运用使她的作品融入了诗一般的想象力。
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摘自:装饰 2004年第10期  
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