互联网 qkzz.net
全刊杂志网:首页 > 大学学报 > 文章正文
刊社推荐

本土化:百年中国油画的主题词


□ 梁 江

内容提要油画是一种文化、一种艺术、一种载体,甚或一门手艺。这样一个外来的艺术品类,通过在中国土地上历经百年的发展,已经融入中国人的精神生活,在题材内容、审美情趣、表达方式等方面已经本土化。在西方一些地区,写实体系的油画虽已退出主流位置,但是,作为一种艺术手段和一种精神载体,其并没有穷尽继续发展的可能。它在当代中国找到繁衍的土壤,也完全合乎文化发展迁变的逻辑。油画在当代中国兴盛繁茂的势态,使人们有足够理由去思考如何构建起符合客观事实而非生搬硬套的价值体系和专业化评判标准。
关键词油画文化漂移载体本土化

留意过民乐吗?
让我们先从扬琴说起。扬琴可说是一种妇孺皆知的民乐乐器,它以音色生脆清亮著称,在粤剧、吕剧、二人台、琴书、广东小曲、潮州音乐、扬州清音、江南丝竹等表演中都有它的倩影。扬琴又叫蝴蝶琴、扁面琴、打琴,起源于波斯、亚述等古国,相传在明代传入中国。最初流行于广东一带,后来推及全国,现在广东还间或有人以“洋琴”称之。
与扬琴之衍变相近的,还有琵琶、二胡等。汉代刘熙《释名·释乐器》曰:“批把本出于胡中,马上所鼓也。”大约在魏晋南北朝时,曲项琵琶通过丝绸之路由波斯经今新疆传入中土,公元6世纪上半叶到达长江流域。二胡又称胡琴,约出现于唐代,宋代史料中已有“奚琴本胡乐”一类记载。奚族即南北朝时期的库莫奚,居住在中国东北西拉木伦河流域。
这是祖先们的“拿来主义”。这些乐器,从外来到完全民族化,成为当今民乐演奏的基本行头,有的历程并不太长。就以作为“广东音乐”主奏乐器之一的扬琴来说,它与七星鼓钹等用作伴奏,开始于20世纪初年。
而这,与20世纪中国油画的行程何其相似!



若从万历二十九年(1601)利玛窦向明神宗呈献圣母像算起,西方油画进入中国已超过四百年。康熙年间,有传教士郎世宁、潘庭章、艾启蒙等,以绘画供奉清内廷,外来的油画技法由此进入了皇宫。雍正、乾隆时期,还有宫廷的包衣(满语即奴仆)受皇帝之命向传教士画家学习油画。但,以上事件似乎并未留下太深的历史痕迹。
应当说,中国真正的油画史是随着20世纪的历史进程开始书写的。1887年,广东画家李铁夫赴美国随J.S.沙金学习油画。1902年建立的南京三江师范学堂已设图画、手工课程。1905年,李叔同在鲁迅、陈树人、何香凝东渡日本三年之后也赴日留学。其后,赴欧美和日本习画的人渐多。李毅士、冯钢百、李超士、林风眠、徐悲鸿、庞薰琹、常书鸿、胡根天、倪贻德等都是人们所熟知的先行者。1909年上海商务印书馆招“技术生”培训洋画技艺,1911年则有周湘创办中国第一所私立美术学校教习照相布景绘制,这可说是西画技术普及化的滥觞。 ......
很抱歉,暂无全文,若需要阅读全文或喜欢本刊物请联系《文艺研究》杂志社购买。
欢迎作者提供全文,请点击编辑
分享:
 

了解更多资讯,请关注“木兰百花园”
摘自:文艺研究
分享:
 
精彩图文
关键字
支持中国杂志产业发展,请购买、订阅纸质杂志,欢迎杂志社提供过刊、样刊及电子版。
关于我们 | 网站声明 | 刊社管理 | 网站地图 | 联系方式 | 中图分类法 | RSS 2.0订阅 | IP查询
全刊杂志赏析网 2017