互联网 qkzz.net
全刊杂志网:首页 > 大学学报 > 文章正文
刊社推荐

逸品说


□ 孔 耘

逸品作为中国古人审美鉴赏的尺度和标准,最早大概出现于六朝时的棋艺领域。在《梁书·武帝纪》中就有“六艺备闲,棋登逸品”的论述。到了唐代,李嗣真在其《书品后》中认定李斯、张芝、钟繇、王羲之、王献之五人作品为逸品,推崇为书法艺术的极致。同时,刘禹锡的《酬乐天醉后狂吟十韵》诗中写道:“诗家登逸品,释氏悟真筌。”诗品领域中也出现该概念。而在绘画领域中最早出现的则是神、妙、能三品(见唐张怀瓘《画品断》),直到朱景玄《唐朝名画录》才增加逸品一格,且仅有王墨(洽)、李灵省和张志和三人之画列入,朱景玄应为绘画领域提出逸品第一人。到了北宋,逸品终于在绘画领域中建立起一个完整的审美品析体系,黄休复总结前人之说,在《益州名画录》中完整提出神、妙、能、逸四品,并明确将逸品置于其他三品之上:“画之逸格,最难其俦。拙规矩于方圆,鄙精研于彩绘,笔简形具,得知自然,莫可楷模,出于表象,故目之曰逸格尔。”自此,四品这一自成体系且深受中国古代哲学影响的品画标准,一直对绘画艺术的发展产生深远影响,早春到元代以“元四家”为首,中国抒情写意山水画达到高峰。王翚《跋画》高度推崇倪瓒山水画“幽澹天真、脱尽纵横习气,足称逸品”。逸品成为衡量艺术高低的重要标杆。通过对逸品的探究,促进对中国画艺术的主要人文精神特征、价值取向和思维方式的认识,帮助当代中国画家借助精神层面的修为从心灵深处挖掘出人性的力量、道德的根源,去表现更为真实的人生境界,甚至从中找到和谐社会、平和心境、自由精神的良方。

一、逸品的内涵与界定

为何黄休复由“能”及“逸”递增,把“逸”放在最高境界?回顾黄休复在《益州名画录》中对神、妙、能三品的论述及与逸品的比较,有助于我们更好地把握逸品的内涵。
首先作为第一层次的能格强调的是对描绘对象外在形象的把握能力,在这里画者与客观世界是相对分离的;妙格之所以胜能格一筹,除得自然之形,更得自然之趣;到了神格,已是在“思与神和”的基础上重新构造其形,追求自然之意了。妙格忘技巧尚未忘形,神格则是提升到传神的境地,将画家的精神世界与客观对象物的精神性相统一,不求形似而着力表现其精神意识、内在生命,已然到了画艺的至高境地了。逸格能够超越神格,其玄机在哪里?要更准确地界定逸格的境界,不妨先考查一下“逸”这一美学范畴的产生。
孔子作为肯定逸民人格的第一人,为以后对这一生活形态价值历史地位的认知奠定了基础。如《论语·微子章》中对伯夷、叔齐、虞仲等人“逸民”品格的评价;何晏《集解》亦云“逸民者,节行超逸也”,肯定由超脱世俗之上的精神,伴于超脱世俗之上的生活,这就是逸民。继孔子之后,庄子在其《逍遥游》中更是把逸的生活形态提到很高的精神境界,玄庄哲学也就是“逸”的哲学。司马迁在《史记》中称赞伯夷“积仁洁行”的人生态度;范晔在《后汉书》中对逸民也大力褒扬;刘义庆在《世说新语》中多次用“高逸”、“辩逸”、“逸度”、“俊逸”、“迹逸”、“栖逸”来推崇超越世俗的神态、玄远的言论、放逸的行为。在许多大家的思想指领下,面对以宗法制度为基础的封建社会对人性自由发展的桎梏,“逸”的人生态度和生活情调得到了更多文人士大夫的肯定,并把那种“清高”、“超俗”、“旷达”、“飘逸”等感悟寄托抒发于艺术中。诚如本文开端所言,从棋艺到书法、诗歌而绘画,导致了“离象取神”的绘画美学思想的确立,“逸”对自然之气的追求,也可以说超越了“神”的界限。

二、逸品的通途与态势

逸品在中国山水画中得到如此高的表现,应该说有两个基本条件。首先,山水画所特有的艺术品质是非常符合当时隐逸之士的情怀的。其二,画家自身的生活形态和“逸”的存在之间有了自然的交融。最终,人之逸与物之逸达成完美结合,其至美境地就是绘画之逸。
在中国绘画史上,朱景玄推王墨、李灵省和张志和三人之画为逸品,黄休复推孙位一人的画为逸品,他们可说是逸品的开山鼻祖,而倪瓒则被称为逸品的至高典范。倪瓒自述“据于儒,依于老,逃于禅”,这既是其动荡曲折生活经历的写照,也是他绘画艺术风格特点与美学精神变迁的真实旅程。从早期作品的注重写实形似,画法严谨持重,到逐步走向画风萧然空灵、简淡超逸,至后期画作用笔用墨已然有意无意间,整体以简胜出,表现一种极其清幽静洁、恬淡自然之美。从由简入逸,达到清逸、高逸的境界通途来看,确是离不开他对大自然的师法,离不开他对传统和同代人的学习,并注重精神上的理解、吸取、转化,最终相融于由画家本人的精神状态和修养情调所形成的绘画美学思想中。正如倪瓒所云“以中每爱余画竹,余之竹聊写胸中逸气耳,岂复较其似与非,叶之繁与疏,枝之斜与直哉”,又说“仆之所为画者,不过逸笔草草,不求形似,聊以自娱耳”,同时也强调“爱此风林意,更起丘壑情。写图以闲咏,不在象与形”,很贴切地表明了其画风形成的思想根源和艺术观。“逸”作为一种境界,对它的评判并不会只是依据单纯的表现形式,元代逸格走向成熟,也正是因为有相当多的画家受时代境遇影响,以自身修为为基础,形成自己的个性风格,从而成功走上了从能到妙到神直至逸的通途,并表现出各自不同的逸的态势。如黄公望的明润雄秀、柔密苍茫,王蒙的笔势多变、繁复苍郁,都应是以密为逸;吴镇则五墨具备、豪放天成,应是以重笔为逸;而方从义放达浪漫、动感潇洒,实是由放而逸了。倪瓒之所以位居逸品之首,是依据黄休复以“笔简形具”为逸的主要特征来看,并且他最贴近从容淡雅的逸的特性。
分享:
 

了解更多资讯,请关注“木兰百花园”
分享:
 
精彩图文
关键字
支持中国杂志产业发展,请购买、订阅纸质杂志,欢迎杂志社提供过刊、样刊及电子版。
关于我们 | 网站声明 | 刊社管理 | 网站地图 | 联系方式 | 中图分类法 | RSS 2.0订阅 | EMS快递查询
全刊杂志赏析网 2016