互联网 qkzz.net
全刊杂志网:首页 > 书画摄影 > 文章正文
刊社推荐

论理工高校办好艺术设计专业的思路


□ 师高民

内容摘要:本文从理解“艺术设计”的内涵和概念入手,分析了国内部分“艺术设计”专业的误区,指明了理工高校发挥自身优势的必要,提出了办好艺术设计专业的思路,仅供理工高校参考。
关键词:理工高校 技术 艺术 设计 优势

近十年来,我国的艺术设计教育悄然兴起,虽仍滞后于发达国家,却发展很快。据统计,现有近千所理工高校开办了艺术设计专业。1998年,国家教育部把艺术设计专业正式纳入高校专业新目录中,“艺术设计”术语随之定格。“艺术”和“设计”两词联袂,似是理工科和文史科对接,理工高校除了保持固有的“设计”硬件,又添了“艺术”色彩,刚柔相济,力图走向完美。
理工高校本来是培养工程设计人才的摇篮,但随着世界经济一体化的出现,对工程设计的要求多元化起来:一要美的外形,二要所需功能,三要技术、材料、结构的先进含量,四要具有占领市场的能力。

一、对艺术设计的理解

设计,在《新华字典》中被解释为:某项工作之前的预定方案、图样等。在《牛津艺术指南》中被定位为:结构原则。艺术,在古希腊文和拉丁文中皆有手工、制作、技巧的含义。
设计之父格罗佩斯(1883—1969,德国)将德国包豪斯设计学院的教育理念总结为:设计是艺术与技术的统一。这一观点强调技术性、逻辑性,认为“美的观念随着思想和技术的进步而改变”。《包豪斯宣言》明确指出:“艺术家与工艺技术人员之间没有根本上的区别”,并把二者的关系形象地描绘为“艺术家是一个得意忘形的工艺技师”。
二战后日本借助这一理念,通过“设计”来推动国民经济的发展,使设计的国际化、多元化风格征服了世界,经济迅速崛起,成了不是西方国家的西方国家。
目前的“艺术设计”又上升到了新的高度,对技术的理解已进入科学技术阶段,这是值得关注的 :机器加工,大批量生产,一般情况下由集体创作,突出以功能为主,综合考虑产品的性能、材料、技术、制作程序、销售以及信息反馈等,达到了技术与艺术、实用与审美、经济与文化的有机融合。
历史让我们循序渐进地理解“艺术设计”:艺术类高校注重培养学生的艺术修养,偏向形象思维,其作品是自由的、感性的、精神的 ;理工类高校侧重于逻辑思维,对学生的培养和智能输出是理性的、工程的、技术和技能的。鉴于以上对理工高校里“艺术设计”专业的理解,我们应有这样的认识水平:理工高校新兴的这个专业,已把设计和艺术融于同一平台。“设计”为本质,居于中心位置;“艺术”为包装,起着必不可少的辅助作用,主次相辅相成,不可倒置。

二、艺术设计在理工高校的误区

理工高校的“艺术设计”专业还处于初级阶段,还存在着一些误区。
首先,“艺术设计”没有统一的教育模式。它的大环境是繁荣的,而服务于它的理论“出炉”很慢,又显得无序。部分理工高校对“艺术设计”的概念还没有弄清,就借着人才市场的激励,在师资队伍势弱、课程设置模糊的情况下盲目招生、盲目办学,而没有好的专业定位,文理难以兼容,教学内容不见重点。
其次,部分理工高校接纳新手专业教师带有盲目性,认为只要接受一批纯艺术高校的毕业生就会解决燃眉之急,以他们为带头人或骨干就能高枕无忧。于是,“艺术设计”出现了放手执教现象,使得教育理念偏离工业“设计”中心,重于“艺术”讲授,学科本质遭到扭曲。
再看学生层面,由于他们不理解“艺术设计”的内涵,大都冲着“艺术”求学,美学期望值很高,一味追求艺术创新,对技术学科缺乏热情和勤奋。结果培养出来的学生在艺术上比不上纯艺术高校学生的素质,在技术上又与理工专业的学生相差甚远,弄得大批毕业生择业碰壁。
分享:
 

了解更多资讯,请关注“木兰百花园”
分享:
 
精彩图文
关键字
支持中国杂志产业发展,请购买、订阅纸质杂志,欢迎杂志社提供过刊、样刊及电子版。
关于我们 | 网站声明 | 刊社管理 | 网站地图 | 联系方式 | 中图分类法 | RSS 2.0订阅 | EMS快递查询
全刊杂志赏析网 2016